Brightburn (El Hijo)

Un matrimonio de granjeros vive feliz en su enorme granja de Brightburn, en Kansas, pero para que esa felicidad sea plena les falta algo, algo que llevan buscando mucho tiempo: un hijo. De repente, un día un meteorito impacta muy cerca de su casa, cuando acuden a ver lo sucedido encuentran una nave y dentro de ella a un bebé, sin duda alguna lo reciben como un regalo del cielo y desde ese momento pasa a completar la familia que tanto tiempo llevaban queriendo formar. A priori, este argumento ya lo hemos visto en otra película, digamos que no es original, es claramente el origen de Superman, la diferencia es que Superman es un joven granjero, cariñoso con sus padres que con el tiempo se convierte en un bondadoso protector de la humanidad, pero, ¿qué pasaría si ese chico tomase el camino contrario? es decir, ¿qué pasaría si en vez de controlar sus poderes y darles un uso en pos del bien de la humanidad, se mostrase prepotente, malvadamente poderoso y actuase en pos del mal?, pues eso es lo que sucede aquí, en "Brightburn" (denominada "El Hijo" en España).

Brandon  (Jackson A. Dunn) celebrando su cumpleaños en familia

Brandon Breyer (Jackson A. Dunn) acaba de cumplir 12 años y parece que su cuerpo comienza a experimentar cambios más allá de los propios de esa edad. Su fuerza se incrementa exponencialmente a la par que se vuelve bastante irritable con una rabia practicamente incontrolable, eso unido a las voces que comienzan a resonar en su cabeza lo convierten en un chico muy inestable. Pronto los síntomas se van haciendo más visibles, sobre todo en el seno familiar, hasta el punto de que su madre se ve obligada a revelarle sus verdaderos orígenes. Brandon siempre supo que era adoptado lo que no esperaba es que su procedencia fuera de más allá de los confines de la Tierra. El saberse extraterrestre fue la gota que colmó el vaso del iracundo Brandon que con sus extraordinarios poderes se siente cada vez más poderoso y más libre de actuar a su antojo, aunque hay una frase que se le repite y se le repite en su atormentada cabeza: hazte con el mundo.

Tremenda película capaz de remover los sentimientos de cualquiera, pues resulta aberrante ver como este chico que siendo un bebé desvalido y frágil es adoptado y criado por un amoroso matrimonio para que, aún en su corta niñez, demuestre constantemente su desagradecida condición, sin empatía y sin ningún tipo de buen sentimiento hacia los que le rodean. Quizás sea lo lógico, no esperar humanidad de alguien que no lo es.

Muy recomendable película.

El Secreto de Marrowbone

Opera prima del director español Sergio Gutiérrez Sánchez que también firma el guión de esta película, todo un aval habiendo sido guionista de "El Orfanato" y "Lo Imposible", entre otras. En esta ocasión se estrena como director y a tenor de los resultados, de forma brillante.

Billy , Jack,  Jane  y  Sam  Marrowbone

Una mujer y sus cuatro hijos huyen de Inglaterra y de un marido y padre violento, su destino es los Estados Unidos, concretamente la casa en la que la madre se crió, la mansión de Marrowbone, una enorme casa aislada de la población pero ubicada en un bellísimo paraje de bosques, frondosa vegetación, acantilados y playa. La familia se siete a salvo ahora pero la salud de la angustiada madre se ve afectada sobremanera; en sus últimos instantes de vida le revela a su hijo mayor Jack (Georgy Mackay) que en el cajón izquierdo de la cómoda hay una pequeña cajita con suficiente dinero para que él y sus hermanos puedan sseguir adelante.

Jack concesúa con sus hermanos enterrar a su madre en el jardín y ocultar el fallecimiento al resto del mundo para que así puedan seguir estando y viviendo juntos y no sean separados por asuntos sociales. Un meticuloso y cansino abogado pondrá a prueba la capacidad de los chicos de mantener el secreto. Jane (Mia Goth) consigue simular la firma de su madre y los hermanos consiguen la casa en propiedad, parace que todo va saliendo bien hasta que Allie (Anya Taylor-Joy) aparece en sus vidas, se trata de la vecina de en frente aunque la distancia entre una casa y otra es tan grande que a duras penas logran comunicarse mediante código morse y unas linternas. Allie y Jack se hacen buenos amigos y pronto más que eso, el problema es que a Tom Porter (Kyle Soller), el testarudo abogado, también le gusta Allie, este asunto le llevará a ver en Jack un enemigo al que derrotar.

Allie  (Anya Taylor-Joy) y  Tom  Porter  (Kyle Soller)

Jane, Jack y sus otros dos hermanos, el pequeño Sam (Matthew Stagg) y el combativo Billy (Charlie Heaton) se organizan para sacar provecho de sus cultivos y de sus posibilidades toda vez que han renunciado a usar el dinero que su madre les dejó, es un dinero sucio, manchado de sangre, maldito que piensan que sólo les traería desgracia. Son 10.000 libras, los mismos que desaparecieron cuando la policía detuvo a su padre, un asesino y violador despiadado que pudo ser encontrado gracias al testimonio de su hijo Jack, que lo delató.

Una tarde, desde la lejanía del bosque, una bala atraviesa el cristal de la ventana desde la que Jane miraba relajada al exterior de la enorme mansión, enseguida descubre quien ha sido el autor del disparo, su padre, rauda alerta a los hermanos que se ponen a resguardo, Jack como responsable principal de sus hermanos procurará que a estos no les pase nada. No sabe como su padre ha podido dar con ellos cuando se suponía que estaba en la cárcel pero, de lo que sí está seguro es de qué es lo que quiere, las 10.000 libras. Lo que sucede a partir de aquí marcará definitivamente la vida de los hermanos Marrowbone y del monstruo de su padre.

Jack  y  Allie  disfrutan de una tarde en el campo

Gran película que requiere de la constante atención del espectador y de una capacidad deductiva razonable para entender ciertas partes de la trama, no obstante resulta placentera para la vista y para los sentidos en general. Bella fotografía, espactacular trabajo de sonido y unas interpretaciones que hacen de la película una obra redonda. "El Secreto de Marrowbone" agradará a quien busque un drama poderoso y desencarnado, también a los que quieran disfrutar de un buen thriller y por supuesto a los amantes del terror, sin duda es una película absolutamente recomendable.

I Am A Hero

Película nipona de 2015, dirigida por Shinsuke Sato y protagonizada por Yô Ôizumi. Original aportación al cine de terror, concretamente al que abarca la temática zombie, "I Am A Hero" es algo más que sobrevivir a una epidemia global, es apocalipsis pero también es comedia, y además es gore, asqueroso e innecesario gore, lo cual o te resulta aberrante o te encanta.

En una pequeña editorial de comics manga trabaja Hideo Suzuki (Yô Ôizumi) un treinteañero apasionado de su trabajo que sin embargo no consigue despegar del todo, parece estancado y eso le deprime, para colmo su novia, con la que vive, ansía una vida mucho mejor de la que Hideo puede ofrecerle por lo que una noche, en cuanto éste llega a casa lo echa de mala manera, lo desprecia, lo insulta y pone fin a la relación. Hideo sin moral ni amor propio vuelve al día siguiente a intentar recuperar a su novia pero, lo que encuentra en el pequeño piso de ella es otra cosa, la chica se ha transformado en algo diabólico, algo peligroso que intenta morderle, pronto descubrirá que no es un caso aislado, por todo el país se extiende un virus que hace mutar a la gente en seres feroces y violentos, hambrientos de carne humana.

Hideo se ve inmerso en una situación completamente inesperada, ahora ya no tiene que luchar por conseguir una vida exitosa, ahora basicamente tiene que luchar por sobrevivir.

En su camino a ninguna parte, Hideo se encuentra con Hiromi Hayakari (Kasumi Arimura), una adolescente que intenta huir de la ciudad ante los macabros acontecimientos, la población se contagia a gran velocidad, cada vez son más los contagiados y los ataques de estos zombies, aquí denominados ZQN, son brutales y absolutamente descontrolados, pese a que el gobierno nipón ha enviado al ejercito a contener la situación, ésta no parece mejorar.

Hiromi parece buena chica y confía en Hideo, la confianza es mutua hasta que él descubre un mordisco en el cuello de ella. Le mordió el bebé al que cuidaba, parece que el contagio es inevitable y ambos deciden separarse, aunque por poco tiempo, pronto sus caminos volverán a cruzarse, Hiromi ya no es la misma pero tampoco supone una amenaza, no para Hideo, más bien todo lo contrario. Por fin el dibujante de manga está viviendo una aventura digna del mejor comics que pueda dibujar, una en la que él mismo es el protagonista, él es el héroe.

Hideo  (Yô Ôizumi) apunta con su escopeta mientras Hiromi  (Kasumi Arimura) se protege en su espalda

Película de terror basada en el mundo manga que a su vez es el resultado de la llevada al cine de un comic manga. Pura cultura japonesa mezclada con algo de estilo americano, al menos en cuanto al desarrollo de sus escenas de acción, no tanto las cómicas, nunca vimos antes a unos zombies hablar mientras se dirigían a paso firme contra cualquier presa humana, o lanzando al aire sus deseos o intenciones como si estuviesen sanos, un despropósito tremendamente original que por contra hace que la parte terrorífica lo sea considerablemente menos. La narrativa se vuelve pobre conforme va avanzando la película con una trama que al inicio promete pero que termina haciéndose tediosa. De los actores mejor no hablar.

Si te gusta la temática zombie y no le haces asco al gore "I Am A Hero" puede que te guste, si no, no pierdas dos horas de tu vida en esto.

Krampus, Maldita Navidad

Dirigida por Michael Dougherty, en 2015 nos llegaba esta película de temática eminentemente navideña para convertirse en un nuevo recurso del que tirar en estas fechas y conmemorar de esta forma la Navidad.

Max  (Emjay Anthony) habla con su abuela Omi  (Krista Stadler) en la cocina

Una familia se reune para celebrar las fiestas, poco a poco sus integrantes van llegando a la casa de la vieja Omi (Krista Stadler), la abuela paterna de Max (Emjay Anthony), donde pasarán las navidades. Lejos de ser idílico todo se va dando de forma calamitosa, pesarosa, sin duda no serán unas felices fiestas y aún menos este año con la presencia de la tía Dorothy (Conchata Ferrell), una malhablada y desagradecida mujer de burdos modales y desarraigo familiar. La ha llevado Linda (Allison Tolman) hermana de Sarah (Toni Collette), madre de Max.

Linda junto a Howard (David Koechner), su bruto y vulgar marido, entran en la casa como un elefante en una cacharrería, arrasando, imponiendo su presencia y cuestionando a todos, en especial a Tom (Adam Scott), padre de Max. Junto a ellos sus hijo Howie Jr. (Maverick Flak), las niñas marimachos Jordan (Queenie Samuel) y Stevie (Lolo Owen) y la pequeña Chrissy (Sage Hunefeld), las masculinas hijas del matrimonio no tardarán en acosar a su primo Max, un chico sencillo, tranquilo y de buen corazón, bastante diferente a su hermana Beth (Stefania LaVie Owen), más impulsiva y rebelde, que pronto se ausentará de la casa en busca de su novio, quien vive unas calles más abajo. El mal tiempo hacen que Sarah no quiera que su hija salga de casa pero Tom, da el visto bueno en un gesto de comprensión para con su hija adolescente, entendiendo que finalmente, con permiso o sin él Beth terminará yendo a buscar a su novio.

Max  junto a su madre Sarah (Toni Collette) y a su padre Tom (Adam Scott)

Una fuerte tormenta azota el vecindario, todo cubierto de nieve y de una espesa niebla helada. Pasan las horas y Beth no vuelve por lo que Tom y Howard salen en busca de ella. El temporal es descomunal y no hay rastro de la chica, ni de ella ni de nadie, todo parece desierto, de hecho son muchos los vecinos que se fueron a pasar las fiestas fuera, aún así un clima de tenebrosa inhabitabilidad lo inunda todo, el vecindario parece fruto de un desastre natural, cuando de repente una presencia maligna sorprende a ambos. El siempre precabido Howard lleva armas pero estas serán inútiles ante lo que se les viene encima.

La familia al completo tendrá que hacer frente a algo más que a la desaparición de Beth o a la fastidiosa circunstancia de tener que pasar las fiestas juntos, la pesadilla real que tendrán que afrontar no es de este mundo, tiene nombre, se llama Krampus y la vieja Omi lo conoce muy bien.

De no ser por su ambientación navideña, esta película sería perfectamente prescindible, no es buena aunque si que es justo reconocerle que si que tiene buenas intenciones, quiere ser una novedosa película de terror aprovechando lo acostumbrado que está el espectador de películas navideñas de que todo vaya bien y termine mejor para sorprenderle con su desviación hacia lo terrorífico (ni tanto), pero lo cierto es que termina algo perdida en tierra de nadie. Su intento de ambientación festiva es pobre, forzada y bastante artificial mientras que su vertiente de terror no termina de explotar, entre dos aguas, por un lado la pesadilla de tener que convivir con unos familiares odiosos y por otro la realidad palpante de las criaturas del inframundo que les rinden visita, ni uno ni otro asusta ni da miedo, en todo caso es un miedo aceptablemente infantil.

La película de Michael Dougherty resulta más bien un cuento para asustar a los niños antes que una película para toda la familia; para algún espectador exigente puede resultar infumable.

La Visita

Película de terror, de 2015, dirigida por el aclamado M. Night Shyamalan y protagonizada por los jóvenes Olivia DeJonge y Ed Oxenbould. "La Visita" es una película de corte independiente y, al menos en su aspecto, de muy bajo presupuesto.

Tyler  (Ed Oxenbould) y Becca  (Olivia DeJonge) hablan con su madre por Skype

Paula Jamison (Kathryn Hahn), una mujer divorciada que vive con sus dos hijos intenta rehacer su vida pero no le está resultando nada fácil, para ayudarle los niños deciden ir a pasar una semana con los abuelos a la granja que estos poseen en Pensilvania y así permitir a su madre ir de crucero con Miguel, su nuevo novio. La madre accede pese a que la relación con sus padres quedó rota cuando abandonó el hogar paterno y se fue con su profesor y a posteriori padre de sus hijos.

Becca (Olivia DeJonge) viaja junto a su hermano Tyler (Ed Oxenbould) en tren hasta Pensilvania, en la estación les esperan sus abuelos a los que no conocen y con los que esperan pasar unas pequeñas vacaciones y de paso saber que tal quedó la relación de sus abuelos con su madre. Para inmortalizar la experiencia y dar salida a su pasión cinematográfica, Becca lleva una cámara de video con la que lo grabará todo.

Todo parece transcurrir con normalidad, los abuelos son algo extraños pero al fin y al cabo son mayores y tienen sus cosas, eso quieren pensar los pequeños pero la realidad diaria no carente de episodios cada cual más esperpéntico y delirante les hace entender que no, que no es normal lo que está sucediendo, su visita se está convirtiendo en toda una pesadilla.

Becca  graba con su videocámara

La cinta de Shyamalan rezuma una escasez de recursos casi alarmante que el hábil director sabe aprovechar al máximo, no obstante en ningún momento dejamos de tener la sensación de que estamos ante una película barata. Pese a lo dicho, "La Visita" puede presumir de contar con una buena fotografía con trabajados enfoques y buena disposición ambiental, es en el aspecto interpretativo donde flojea bastante estando la dirección notablemente por encima, a dios gracias, de su elenco.

Shyamalan nos trae una película de miedo, no tanto de terror, que coquetea bastante con lo grosero y lo escatológico rozando incluso la comedia, un rebujo tan extraño que me atrevería a decir que funciona, al menos en su desarrollo no en su culminación pues ciertamente la película tiene un fin atropellado, repentino, que no está a la altura.

Múltiple

Grandísima película de M. Night Shyamalan, sin duda una de las mejores películas del hindú por no decir la mejor. Suspense que da paso al terror de forma magistral y todo sin perder un ápice de realidad, apoyado en el aspecto mental del individuo las posibilidades en su diversidad son muchas, el problema viene cuando esa diversidad de la personalidad están todas reunidas en un mismo individuo.

Kevin  (James McAvoy) adoptando la personalidad de Dennis, junto a Casey  (Anya Taylor-Joy)

Tras el cumpleaños de Claire (Haley Lu Richardson), todos los invitados van abandonando el restaurante a falta de Casey (Anya Taylor-Joy) que aún espera a que vengan a recogerla, finalmente el padre de Claire se ofrece a llevarla a su casa. Cuando se disponen a abandonar el parking, un extraño se acerca a ellos, deja inconsciente al padre y rapta a las chicas junto a las que también va la amiga preferida de Claire, Marcia (Jessica Sula).

Las tres despiertan en una especie de sótano, Dennis (James McAvoy) las retiene mientras les explica que están allí por un propósito superior, son "alimento divino", las chicas piensan que el psicópata las quiere utilizar para dar de comer a sus perros o algo parecido pero, pronto Dennis les aclara que él no les hará daño alguno. Cerrada la puerta de la habitación donde se hallan recluidas pueden oir una conversación entre dos personas, un hombre y una mujer, cuando de repente la mujer, Patricia, entra donde las chicas, éstas quedan sorprendidas al ver que es el mismo Dennis, que ahora adopta la personalidad de esta mujer. También las visitará el pequeño Hedwing, otra personalidad del secuestrador que parece querer ayudarlas pero que finalmente se encuentra sometido a las disposiciones de sus mayores Dennis y Patricia.

La doctora Fletcher  (Betty Buckley), psiquiatra de Kevin

La doctora Fletcher (Betty Buckley) queda soprendida cuando ve en las noticias que han secuestrado a unas chicas adolescentes e inmediatamente piensa en Kevin (James McAvoy), su paciente más perturbador, un hombre trastornado desde su niñez, maltratado por su madre y del que unas chicas de su instituto abusaron en su juventud. Kevin fue creando diversas personalidades como respuesta a tanto maltrato al que se fue viendo sometido, llegando a adoptar hasta 23 personalidades diferentes: Barry, un diseñador de moda de gran talento; Dennis, un hombre perfeccionista, pulcro, ordenado, con trastorno obsesivo compulsivo; Patricia, una mujer educada, maternal, hogareña y al mismo tiempo autoritaria; Hedwing, un chico infantil, fantasioso, curioso,... que aseguran que hay una cuarta personalidad, al que apodan La Bestia pero que nunca ha aparecido.

Kevin bajo la personalidad del joven Hedwing

Kevin, bajo la apariencia de Barry acude a ver a la doctora Fletcher, quien dados sus dilatados años de experiencia no tarda en descubrir que en realidad quien la visita es Dennis, peronalidad, junto con la de Patricia, a las que la psiquiatra acordó con Kevin que ya no debían volver a aparecer pues son líderes naturales que someten la propia voluntad de Kevin sin dejarlo avanzar en su progresión.

Una noche la doctora decide visitar a Kevin en el viejo zoo donde muchas veces pasa la noche al ser vigilante del mismo, debe afrontar a las diversas personalidades de frente, lo que la doctora descubrirá allí la dejará sin aliento, mientras tanto las chicas secuestradas siguen intentando por todos los medios salir de allí.

Kevin bajo la personalidad de Patricia

Impresionante interpretación de James McAvoy de un enfermo mental, capaz de adoptar tantísimas personalidades diferentes y por tanto capaz de interpretar tantos personajes distintos con sus características personales propias. Brillante sería un adjetivo insuficiente para calificar el trabajo de James McAvoy, absolutamente sublime, haciendo que la película se haga cortísima y nos deje con ganas de seguir disfrutando de McAvoy y cualquiera de sus personajes.

Shyamalan consigue firmar una cinta espectacular, con un guión genial y un McAvoy estelar, sin desmerecer a Anya Taylor-Joy, en su papel de adolescente sufridora y auténtica superviviente de sus circunstancias o de la propia Betty Buckley. La atmósfera que Shyamalan consigue cear, y someternos a ella es tan intensa como cabría esperar otorgando un realismo brutal a la cinta.

Se me ocurren muchísimos elogios para esta magnífica película pero el mejor sin duda es que la veas, si es que aún no la has visto, siendo de 2016, seguro que como yo estarás esperando a que pueda haber una secuela.

 

No Respires

Gran película de terror estadounidense dirigida por el uruguayo Fede Álvarez capaz de hacer que volvamos a entusiasmarnos por este género, en muchas ocasiones tan maltratado.

Rocky  (Jane Levy) aterrada busca la forma de salir de la casa

Tres jóvenes delincuentes, dedicados a asaltar casas y arrasar con todos los objetos de valor posible, deciden que ya es hora de robar una buena cantidad de dinero, no de objetos que luego tengan que vender sino directamente pasta. Llega a sus conocimientos la existencia de un hombre (Stephen Lang) que vive solo en una urbanización abandonada, es el único vecino de la misma. Con la sola compañía de su rottweiler y un dolor que lo atormenta sobrevive cada día en su casa altamente protegida del exterior, con hasta cuatro cerraduras y barrotes en las ventanas, además de la pertinente alarma de seguridad.

Rocky (Jane Levy) y Money (Daniel Zovatto) están decididos a entrar en la casa y más cuando previamente al robo descubren que el hombre es ciego, Alex (Dylan Minnette) no quiere participar y comenzado el atraco abandona la casa. De repente un disparo, cuando apenas había recorrido unos metros lo hace sobrecogerse y volver dentro. El robo idílico no parece tal, todo se ha complicado más de lo que esperaban y ahora la casa se ha convertido en una trampa insalvable. El ciego conoce palmo a palmo cada centímetro de su casa y obviamente no necesita luz para moverse por ella, mientras que para los chicos salir de allí será una tarea practicamente imposible.

El hombre ciego  (Stephen Lang) buscando a los intrusos

Una buena historia, un buen juego de luces y un sonido brillante hacen posible una terrorífica película capaz de despertar de nuevo nuestros más olvidados miedos, Fede Álvarez lo consigue con "No respires", una película que encierra más de lo que aparenta y que sorprende para bien si tú también estabas algo desencantado con este género. Totalmente recomendable.

Infierno Azul

"Infierno Azul" es una película estadounidense de título original "The Shallows", dirigida por el español Jaume Collet-Serra y protagonizada por Blake Lively, en su corto elenco de personajes figura otro español, Oscar Jaenada, que encarna a un mejicano bonachón que acompaña a la protagonista en los primeros minutos del metraje.

Carlos  (Oscar Jaenada)

Nancy (Blake Lively) decide encontrar la playa en la que su madre fue tan feliz de joven y de la que tanto les habló a ella y a su hermana, se trata de una playa paradisíaca perdida de la civilización, toda una joya de la costa mejicana. Carlos (Oscar Jaenada) se ofrece a llevarla dado el entusiasmo de la joven aunque en ningún momento revelará el sitio ni el nombre de tan maravillosa playa, es un secreto que no hay que desvelar para preservar el lugar.

En las aguas completamente cristalinas hay un par de chicos practicando surf, afición que compartirán con Nancy y que ésta heredó de su madre, fallecida tras una dolorosa enfermedad. Nancy algo reacia a socializar con los chicos se muestra en todo momento algo distante hasta el punto de no querer salir del agua con ellos y esperar a que se marchen, esta decisión le costará cara.

Nancy  (Blake Lively) prepara su tabla antes de entrar al agua

A pocos metros de ella, Nancy descubre el cadaver enorme de una ballena, sorprendida se acerca a ésta lo que no sabe aún es que se ha metido en el terreno de caza de un tiburón blanco de más de tres metros de largo y una voracidad terrible. Desde el cuerpo inerte de la ballena descubre al tremendo escualo, el cual arremete fuertemente contra ella viéndose obligada a saltar y a nadar hacia unas rocas que empiezan a asomar como consecuencia de la bajada de la marea pero, el tiburón es más rápido, la alcanza y le muerde en la pierna, sólo el afilado relieve submarino de coral es capaz de frenarlo, oportunidad que Nancy aprovecha para safarse de los desgarradores dientes de su atacante. Sus conocimientos de medicina, no obstante estudia su último curso en la universidad, le servirán para controlar la severa herida que sufre en su pierna izquierda. 

Cae la noche mientras Nancy no puede más que gritar de dolor y de impotencia, sobre aquellas piedras recostada pero alerta, no puede moverse y no sólo porque el torniquete le tenga medio paralizada la pierna sino porque además aquel demonio de dientes afilados la acecha paciente esperando su oportunidad, moviéndose alrededor de ella, es cuestión de tiempo que la marea cambie su curso y comiece a subir, las piedras no serán refugio y la chica tendrá que afrontar de nuevo el más primario de los instintos, la supervivencia.

Nancy  intenta sobrevivir subida a unas rocas

Jaume Collet-Serra nos trae una brillante y no menos angustiante película, una nueva visión de la lucha del ser humano por sobrevivir, aunque el tema del tiburón esté ya visto, el enfoque, la visión y el clima que es capaz de crear el director español es digno de mención resultando más que suficientes los 80 minutos de la cinta pues, no será difícil empatizar con la protagonista lo que nos hará compartir angustias y temor de forma poderosa. Blake Lively cumple adecuadamente del mismo modo que Oscar Jaenada parece moverse con comodidad en el papel asignado.


 

La bruja

Película debut del director Robert Eggers. Cuenta la historia de un matrimonio y sus cinco hijos, allá por el siglo XVII, pertenecientes a una comunidad cristiana profundamente creyente, rozando el fanatismo, de la que son expulsados por lo que se ven obligados a marcharse del lugar, su nuevo destino será un terreno colindante con un bosque siniestro y perturbador.

Thomasin  ( Anya Taylor-Joy)

Spoiler / Destripe

La familia se instala con comedida ilusión en su nuevo hogar pero pronto serán victimas de una gran desdicha, su retoño de apenas unos meses desaparece cuando está en manos de la hija mayor que lo pierde de vista tan sólo unos segundos; los lobos del bosque se llevan la culpa de tan dolorosa pérdida aunque es una teoría que realmente no les convence pero les sirve, la otra opción es pensar que el secuestro de su hijo ha sido obra de una malvada bruja que habita entre las sombras del lúgubre paraje, de ser así sería un castigo de dios y la familia es suficientemente creyente y practicante como para que eso ocurra.

La maldición que parece cernirse sobre ellos se extiende a la cosecha que repetidamente resulta infructuosa, o al ganado mermado e improductivo. Hasta que entre los propios miembros empiezan a acusarse de ser los culpables, los gemelos culpan a Thomasin (Anya Taylor-Joy), su hermana mayor, de ser una bruja, los padres creen esta versión aunque ella les repite una y otra vez que no lo es, revirtiendo la acusasión hacia ellos, sus hermanos gemelos, capaces de hablar con Black Philip, el macho cabrío negro del rebaño. De nuevo una tragedia, el segundo hijo, Caleb (Harvey Scrimshaw), desaparece en el bosque apareciendo tiempo después malherido, poseido y al borde de la muerte, desenlace que finalmente sufre.

Caleb  (Harvey Scrimshaw)

El terror que se manifiesta en esta película y concretamente el que experimenta la fervorosa familia va más allá de las malas artes de una bruja, es el propio, el que ellos mismo sufren pensando que su amor a dios no es suficiente, o que algo no están haciendo bien en la práctica de su fé.

Un miedo psicológico, un estado de paranoia constante y una obsesión religiosa desmedida condenan a la familia al abismo de la desconfianza mutua y a una ceguera mental que les hace incapaces de ver la realidad.

Eggers firma una película redonda, de terror relativo, más angustioso que latente pero tan destructivo como cualquier otro; sin alardes pero efectivo.

La cueva

Vaya la advertencia por delante: si padeces claustrofobia o te agobian los espacios cerrados evita esta película. Que no se me enfade Alfredo Montero (si es que leyera mi crítica), su película está genialmente dirigida, con absoluto realismo, de hecho sé que fue rodada en una cueva real, nada de decorados ni de montajes, lo cual le suma méritos pero, humanamente miro por las personas que sufren dicha fobia. Yo mismo sentí el agobio que trasmite la película como si en tales angostas estrecheces me encontrase, una cueva laberíntica, desesperante.

Sobra decir ya que la película de Alfredo Montero roza el realismo extremo. Grabada a cámara en mano, en lo que se viene a denominar "falso documental", plasma con crudeza las vivencias de cinco jóvenes que viajan a Formentera en busca de paz, relax y en todo caso de unas vacaciones que les sirva de punto de partida hacia un nuevo comienzo en sus vidas. Entre el aislado paraje donde se encuentran descubren la entrada a una cueva y deciden adentrarse en ella; los sinuosos caminos de la misma, así como el tener que arrastrarse para poder avanzar por ella, no les frena. Pronto todo se irá complicando y aflorará el instinto más básico: la supervivencia.

Si bien la trama adquiere de repente velocidad de crucero, la angustia es lo sucientemente grande para no pensar en ello, ni siquiera cuando vemos como los personajes pasan a la acción, en su concepción más radical, cuando apenas llevan horas sin ver la luz del sol. Su temor es grande y su aguante demasiado pequeño.

La cueva supone un brillante aporte al género de terror, que sigue la línea de Rec y que contribuye a demostrar que aún se puede innovar en esto de las "pelis de miedo". Alfredo Montero nos lleva a experimentar, en apenas algo más de una hora, la angustia más asfixiante y enloquecedora que nos hará desear que aparezcan en pantalla los créditos finales para así tomar aire y respirar.

La Cumbre Escarlata

Maravillosa película de 2015, escrita y dirigida por Guillermo del Toro, que nos transporta a un siglo XIX tétrico a la par que espléndido, con la pomposidad reluciente de una sociedad muy aparente y abonada al progreso en todos los ámbitos de la vida.

Edith Cushing (Mia Wasikowska)

Una niña de buena familia sufre la pérdida de su madre que fallece tras una dolorosa enfermedad, con el apoyo y el cariño de su padre, un importante hombre de negocios, se convertirá en una de las jovencitas más admiradas y cotizadas del momento. Su pasión por la escritura le llevará a escribir su primer libro, aún sin editar, donde el amor y las apariciones fantasmales serán fiel reflejo de su día a día pues, la joven Edith Cushing  (Mia Wasikowska) posee la habilidad de ver a los muertos, dudosa virtud que le ha marcado desde su niñez.

Sir Thomas Sharpe (Tom Hiddleston) y Edith Cushing (Mia Wasikowska)

En cuanto al amor, dos hombres son los que parecen pelear por su corazón, de un lado su amigo de toda la vida, el médico oftalmólogo Dr. Alan McMichael (Charlie Hunnam) y de otro un misteriso hombre recién llegado de Londres, Sir Thomas Sharpe (Tom Hiddleston), finalmente la chica decide casarse con Sir Thomas e irse con él a Inglaterra, allí vivirán junto a Lady Lucille Sharpe (Jessica Chastain) la hermana de su marido. Edith no termina de acostumbrarse a su vida allí y aún menos a su nuevo hogar, una mansión inmensa, ruinosa, sombría y nada acogedora, que pareciera tener vida propia.

Lady Lucille Sharpe (Jessica Chastain)

Edith irá descubriendo la verdad que esconde aquel lugar, tan alejado de su Nueva York natal, y sobre todo los misterios de una pareja de hermanos que insisten en vivir bajo aquel techo calado donde las hojas del otoño caen por entre sus vigas desquebrajadas, mientras el suelo se va rindiendo al terreno altamente arcilloso y por ende rojizo que parece tragarse la casa. Su habilidad, tantas veces tan traumática, en este caso será su mejor apoyo.

Guillermo del Toro nos regala una película brillante, con una trama cautivadora, bien llevada, que nos atrapa y nos sobresalta con su maestría a la hora de provocar nuestro miedo. Sin duda Guillermo del Toro se mueve como pez en el agua, es su ambiente, es su género y se luce. El director mejicano firma una verdadera obra de arte, con una fotografía absolutamente impresionante, con un juego de luces admirable y un despliegue técnico y de sonido brutal.

Extinction

Película española de 2015, dirigida por Miguel Ángel Vivas, en la que lo más destacable es sin duda el elenco. Ver a Matthew Fox y a Clara Lago en una misma película no es habitual, ni creo que se vuelva a repetir. Sería muy injusto si no destacase igualmente la técnica desarrollada en la película, efectos bien cuidados y ofrecidos en su justa proporción.

Ahora bien, la película es un truño. Un argumento muy manido, un ritmo lento, unos diálogos insustanciales, un desarrollo de la historia bastante deficiente, sólo la atmósfera parece estar al nivel de lo que exige una peli de zombies, pero sólo en su aspecto ambiental y paisajístico, pues el guión es claramente decepcionante.

Entiendo que "Extiction" esté basada en la novela "Y pese a todo" de Juan José Garduño y quizás se hayan ceñido a ella (no lo sé, ya que no la he leído), pongamos que sí, en tal caso, digo yo, si la novela es cutre ¡no hagas la película!, pero sí no, entonces el culpable de tan mediocre largometraje es Vivas. Sea como fuere la peli no es recomendable, a menos que tengas la tarde aburrida o tengas la curiosidad de ver a Matthew y a Clara compartiendo escena, aunque ya te digo que comparten poco.

Alerta Destripe/Spoiler

Un convoy de autobuses lleno de gente huyendo de no se sabe qué, se detiene y de repente empiezan a salir zombies por todas partes. Zombies que muerden a gente que a su vez se convierten en zombies prácticamente en el acto. De pronto dos hombres toman el protagonismo con la misión primordial de salvar a toda costa a Emma (Valeria Vereau), una mujer que lleva a un bebé en brazos. Se desconoce el parentesco. En el lógico caos que producen unos zombies descontrolados atacando a gente, sendos hombres buscan a Emma; la encuentran en el justo momento en el que es tacada y mordida. Patrick (Matthew Fox) evita que se convierta en zombie con el remedio drástico que le proporciona un cuchillo, mientras Jack (Jeffrey Donovan) sostiene al bebé.

Nueve años después, el bebé ya es una niña impertinente llamada Lu (Quinn McColgan) que vive junto a Jack en una casa abandonada, en una zona abandonada, a excepción de la casa justo enfrente donde vive Patrick, greñudo, amargado y borracho. Vecinos que no se dirigen la palabra, lo cual hace aún más díficil comprender la relación que existe entre ellos. Poco a poco pero, muy poco a poco, mediante flashes recordatorios de la mente de Patrick, Vivas nos va dejando entrever lo que pasó y la verdadera relación entre los tres y la fallecida Emma. No era difícil entender que Emma era la madre de Lu, así también se lo hace saber a diario Jack a la niña, aunque también la trata como si él fuese su padre y sin embargo no lo es, secreto que Lu nunca terminará descubriendo.

Lu (Quinn McColgan), Jack (Jeffrey Donovan) y Patrick (Matthew Fox).

Dos hombres que hace nueve años colaboraban juntos, demostrando cierta amistad, ahora ni se hablan. Patrick con la compañía de su perro no olvida a Lu y no porque la niña viva frente por frente de su casa, si no porque es su hija, hasta que un día Jack descubrió a Patrick borracho, deprimido y descuidando a Lu en su cuna, donde lloraba sin control, entonces Jack se la usurpó, cruzó la calle y la crió como suya. Para enterarnos de esto practicamente hay que tragarse la película entera (y cuesta).

De fondo, un frío polar que lo congela todo y unas criaturas demoníacas que creían extintas y que sin embargo se han adaptado al medio. La confrontación entre ambos hombres parece copar la verdadera historia de esta película pero, no sé si Vivas o quién no lo termina de tener claro y tacha las dos respuestas. Hay una falta de claridad en el objetivo que se busca alcanzar con la película que llega el momento en que no sabemos realmente que estamos viendo, qué historia seguir y lo peor es que sigas la que sigas te defrauda.

Para colmo aparece la figura de Clara Lago, tan innecesaria como que ni siquiera tiene nombre en la película. Su aportación es nula y su interpretación posteriormente doblada por sí misma resulta deprimente. Metida con calzador, en la recta final de la película, hace pensar que a alguien le gusta mucho Clara o que se pretendía aprovechar el tirón por el éxito rotundo que cosechó en "Ocho apellidos vascos".

La peli termina, Patrick muere, Lu no se entera que él era su verdadero padre y Jack, Lu y la mujer que apereció de repente en la nieve (Clara Lago) huyen en una ranchera para terminar viendo una puesta de sol (o un amanecer, vete tú a saber), dejándonos sin la constancia de que hayan salvado la vida o de que tengan la posibilidad de hacerlo.

Gracias a Dios ya no está en cines porque quizás algunos ingenuos podrían pagar por ver esta amalgama de historias inconsistentes.